E' definita la figura  più importante del fashion-system,il vero rappresentate e forse l'unico reale protagonista della moda.
Molto più della modella che posa, molto più della luce scelta e molto più del vestito è il fotografo di moda a dettare le regole. E' nel suo obbiettivo e nel suo occhio che sta incastonato l'intero servizio fotografico, nasce e cresce nella sua mente. Una professione sempre più ricercata e sempre più d'elitè, coinvolge l'intero mondo dei media e a lui si devono gli innumerevoli successi delle campagne pubblicitarie, i successi dei brand, delle collezioni e dei servizi giornalistici. Oggi come oggi sono molti quelli che si cimentano in fotografie particolari e ricercate ma davvero pochi riescono a firmare un servizio da prima pagina. Complice il gusto e l'ingegno, non può mancare la professionalità, carattere che contraddistingue senza dubbio il vero professionista. Nelle mani del fotografo cresce e si plasma l'intero successo di una griffe, sta a lui e alla sua abilità rappresentare un brand e presentarlo nella migliore ottica al pubblico. L'interfaccia tra moda e clienti risiede proprio nel suo punto di vista. Anche il successo di una modella o modello è dettato dalla scelta del fotografo. Un vero guru della moda, che non può lasciare nulla all'improvvisazione, ma ogni minimo dettaglio, ogni minima parte deve essere organizzata e preparata con cura. Luce errata , scena sbagliata, o semplicemente un soggeto disomogeneo possono determinare un vero e proprio flop. Quindi Il successo della moda è racchiuso dentro una macchina fotografica?
Questo perchè il mondo della moda con tutti i suoi settori è completamente "tappezzato"  di fotografie. Non esiste un altro vettore per veicolare la moda e lo stile nel mondo.
Negli ultimi anni la fotografia di moda si è evoluta dalla sua condizione di supporto della moda
( nata come semplice veicolo di informazione)  in produttrice  di vere e proprie idee tese alla costruzione di icone. Si perchè ha acquisito una propria autonomia e indipendenza, si è evoluta fino a fare parte integrante della moda stessa. Infatti i due concetti, moda e fotografia, sono inscindibili. La fotografia di moda ha inoltre definito un proprio potere come rappresentante di comunicazione e di  immagine, definendo le icone e i risultati del nostro tempo.
Quando pensiamo alla moda, ci riferiamo  alle foto di Vogue, alle modelle di Versace e ai bellissimi ritratti che ogni tanto popolano i cartelloni pubblicitari.Quando vogliamo rappresentare la moda, scegliamo la fotografia.
Le immagini di moda ci raccontano il nostro presente, sono espressione e rappresentazione del nostro mondo, dei nostri desideri e delle nostre pulsioni.
Gli abiti, i colori, le luci , la pelle perfetta e diafana sono il decoro della nostra civiltà e occupano l'immaginario di ognuno di noi. Molti li definiscono futili, oggetti e strutture materiali e afinalistiche. Ma per molti altri la moda è quel caleidoscopio di colori e forme che  rapisce la vista.
La fotografia di moda nasce e muore velocemente. Corre dietro a questo mondo che è diventato un po' troppo frenetico. La moda come le canzoni, gli attori e i  modelli passa, si rivoluziona e cambia, incessante. Le foto circolano sui giornali, sulle riviste, popolano la televisione, internet e le strade. I supermercati come la nostra vita sono  un mosaico di fotografie, che raccontano di noi  e dei nostri desideri.
Una figura che sempre più sta emergendo come autore e come professionista.
Ma non dobbiamo dimenticare che oltre al fotografo ruotano nel progetto una serie di figure tali da rendere perfetto in ogni dettaglio il servizio. Sono l'hairstiailist, i make-up artist, i costumisti, i tecnici delle luci e tanti altri che, in un ottimo lavoro di squadra, rendono unico e speciale il sorriso sognante della modella, che infondo è la protagonista dell'immagine.